ANIMA musica
ANIMA –
né au Brésil il y a 30 ans. ANIMA est le résultat des réflexions
sur l´interprétation musicale et la mémoire musicale brésilienne. La
structure initiale du groupe a été bâtie sur le mouvement de la
musique ancienne et l´interprétation musicale historiquement
orientée. Ces principes d´interprétation, enrichis et modifiés grâce
aux diverses formations du groupe depuis ses débuts, directionnent
cependant toujours son travail.
ANIMA
– sa formation actuelle travaille en collaboration artistique
pour l´élaboration de ses spectacles musicaux avec les musiciens et
recherche ; Silvia Ricardino – harpe de troubadour, recherche
et arrangements ; Hugo Pieri – baritono, recherche et
arrangements ; Gisela Nogueira – guitare brésilienne aux
cordes filées, recherche et arrangements ; Luiz Fiaminghi –
rabecas brésiliennes, recherche, arrangements, direction
administrative et production ; Valeria Bittar – flûtes-à-bec
historiques, flûtes indiennes du Brésil, recherche, arrangements,
direction administrative et production.
Depuis 1991 la
rabeca brésilienne a pris le rôle central dans la formation
du groupe ANIMA, grâce au musicien, compositeur et chercheur José
Eduardo Gramani. L´introduction de cet instrument originaire de la
tradition rurale de plusieurs régions du Brésil a permis
l´amplification de l´interprétation musicale historique ainsi que du
répértoire du groupe ANIMA, tout en ajoutant à l´ensemble des
instruments historiques européens (harpe de troubadour, clavecin,
organeto et flûte-à-bec), des voix et des idiomes comme ceux de la
guitare brésilienne aux cordes filées, de la guitare brésilienne à
dix cordes, de la percussion brésilienne, africaine et du
Moyen-Orient et des flûtes indiennes du Brésil.
Les spectacles
du groupe ANIMA ont le résultat d´un intense travail de
recherche et d´interprétation, structuré sur la musique des
communautés non-lettrées, éloignées des centres urbains au Brésil et
sur la musique du Moyen-Âge et de la Renaissance européens. Le
dialogue constant construit par le groupe entre l´ethnomusicologie,
la musicologie historique, l´herméneutique et le theâtre
contemporains, met sur la scène un scénario musical dans lequel l´on
présente un temps non-lineaire, envisageant le lieu et le moment du
spectacle comme un space-temps rituel, adéquat pour la réalisation
musicale dans son sens plein.
Nous trouvons
sur la scène, le Moyen-Âge et la Renaissance européens incorporés à
la musique de tradition orale brésilenne non-urbaine, tous deux
actualisés au niveau des arrangements construits par les interprètes
et proposés par les musiciens du Groupe et les invités. Son
répertoire est structuré à partir d´une thématique centrale à
l´intersection space-temps-instruments, par un langage de musique de
chambre, en présentant sur la scène, un dialogue permanent entre le
passé et le présent, la culture populaire et la culture érudite.
ANIMA a
enregistré son travail dans les CDs « Encantaria », Prix
Funarte de Música Brasileira, en 2015-17,
financé par le SELO SESC São Paulo, « Donzela Guerreira », en
2009-2010, « Espiral do Tempo », vainqueur du Prix
Movimento de Música Popular Brasileira, en
1997 – dans la catégorie meilleur CD instrumental et du Prix
APCA - Associação Paulista dos Críticos de Arte –
dans la catégorie meilleur groupe de Musique de Chambre, en 1998. En
1999, lors des commémorations des 500 ans de la Découverte du
Brésil, il a enregistré et dirigé le CD « Teatro do
Descobrimento », conçu et aussi dirigé par la chanteuse Anna Maria
Kieffer. Le groupe a enregistré aussi “Especiarias” vainqueur du
V Prix Carlos Gomes de musique érudite, décerné
par l’État São Paulo, dans la catégorie meilleur groupe de Musique
de Chambre, en 2000 ; « Amares » , financé par le Groupe REDE,
d´énergie électrique, en 2003 et les CD et DVD « Espelho », en 2006
– 2008, tous deux ntièrement financés par PETROBRÁS.
Le Groupe
réalise fréquemment des tournées, des présentations et des workshops
dans les salles et festivals directionnés vers la musique de chambre
et « world music », au Brésil et à l´étranger. Il a plusieurs fois
obtenu le soutien du Ministère des Affaires Étrangères pour les
tournées réalisées dans les villes suivantes:
Saint-Ambroix
(Cevenne, France), Weimar, Regensburg (Alemagne), Milan (Italie),
Luxembourg, New York, Los Angeles, Washington D.C, Dallas, Santa
Barbara, St. Louis, Portland, Miami, Ashville, Philadelphia, Calgary
(Canada), Bogotá, La Paz, Santa Cruz de la Sierra, Sucre, Buenos
Aires, Montevideo, Asunción, entre autres.
ANIMA,
après 29 ans de travail, a créé des formes d´action
emblématiques de son langage :
- sur l´axe commun des intersections entre la culture populaire et
la culture érudite, la musique ancienne et la musique contemporaine,
le monde lettré et le monde illettré, tout son travail est réalisé
grâce à la collaboration artistique entre les musiciens pour
l´élaboration et la construction collective des arrangements
musicaux et au développement de la thématique dramatico-musicale,
qui caractérise toute la recherche et l´interprétation de son
répertoire.
- la création
d´une façon d´aborder l´interprétation musicale en tant
qu´art-présent et acte-scénique ;
- la création
d´un système indépendant d´auto-gestion au niveau de la production
de ses spectacles, CDs, DVDs et autres projets, grâce à l´entreprise
de gestion culturelle AnimaMusica.
Dissertação MÚSICA DE CÂMARA E PÓS-MODERNISMO: os grupos
Syntagma (CE) e Anima (SP), de Luciana Rodrigues Gifoni
(UNESP) |
